JOSE MARIA PRADO

(Rábade, Lugo, 1952)

Diplomado en Arquitectura de Interiores, trabaja en este campo durante varios años mientras colabora en diversas revistas especializadas de cine y, en 1976, entra a trabajar en la Filmoteca Española como responsable de Programación, cargo que ocupa hasta 1987 para desempeñar posteriormente el puesto de Adjunto a la Dirección. Entre 1980 y 1986 colabora también en diversos programas musicales en Radio 3 (Radio Nacional de España) y, en 1989, es nombrado Director de la Filmoteca Española, cargo que ocupa en la actualidad. Desde 1993 hasta 1999 forma parte del Comité Ejecutivo de la FIAF (Federación Internacional de Archivos Fílmicos) y participa activamente en la celebración del Congreso anual de la misma en España durante ese último año. Desde la década de los ochenta colabora como asesor en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, del mismo modo ha colaborado en los Festivales de Cine de Rotterdam y Pésaro, y ha participado también como Jurado en los Festivales de Cine de Cannes, Sundance, Valladolid, Locarno, Los Angeles, Montpellier, Guadalajara (Méjico), La Habana, Miami y Venecia.
Es Chevalier des Arts et Lettres de la República Francesa (1995) y Medalla de Oro de la Academia Gallega do Audiovisual (2004).
Dedicado también a la fotografía artística, desde 1993 ha comenzado a exponer de manera regular su obra fotográfica en ciudades como Madrid (Circulo de Bellas Artes, Fundación Jorge Castillo y galerías Nájera, Bárcena y Moriarty), Vigo (galería Ad hoc), Santiago de Compostela (Iglesia de la Universidad y galería Trinta), Las Palmas (Palacio Salazar), Gran Canaria (Casa Colón), Santa Cruz de Tenerife (Los Lavaderos), Lanzarote (Los Aljibes), Gijón (Teatro Jovellanos), México D.F. (Museo del Chopo) y Fotoencuentros (Murcia).

PRISMA TÉCNICO DE HONOR 2008

Mejor contribución técnica a la imagen a:

ÁNGEL SANTACREU

Por sus soluciones técnicas en el etalonaje cinematográfico

Ángel Santacreu

Mi nacimiento profesional empieza un lunes 11 de Febrero de 1963 a las 7 de la mañana, fichaba, en el reloj de Fotofilm Barcelona. Empecé como ayudante de revelado de B&N. Así seguí unos meses pasando por todos los formatos 16 B&N y color 35 B&N y color, con incursiones en revelado de Ferrania que era de terror, pues una simple doblez en el material se rompía más fácilmente que el cristal. A los 6 meses pasé a Positivado de color, pero también se alternaba según las necesidades con el 16 y 35 en color y B&N. A continuación hubo ocasión de estar en el positivado de Techniscope, más técnico y mejor pagado, y así estuve hasta que hubo la ocasión de entrar en la sección de Etalonage, todo un lujo. Fui, con la ayuda de los y las etalonadoras, situándome en esa sección, hasta poder hacer largometrajes, uno de los primeros fue "Un invierno en Mallorca" de Cuadrado con el que tuve ocasión de trabajar varias veces, y creo que fue el gran precursor de la nueva fotografía en España, junto con los Pladevall y otros que después han sido maestros. Hice etalonajes con Aguayo, Sáenz de Heredia, Juan de Orduña, directores que eran, además, etalonadores como también Isasi Isasmendi, Vicente Aranda, De La Loma que por la película que etaloné de él,"Razia", dieron un premio al Laboratorio. V. Aranda siempre da mucha importancia a la fotografía, y me dio ocasión de tratar con Néstor Almendros en la película "Cambio de sexo" y directores de fotografía de la talla de Berenguer, Gelpi en la primera película rodada en Panavisión en España "La corrupción de Chris Miller" también con F. Arribas, Jaume Deu Casas, D. Solano, A. Fraile, Millán.
A continuación pase a un pequeño laboratorio, Polisistem, que me dedique a restaurar películas de las Filmotecas y tuve ocasión de admirar y restaurar filmaciones de Chomon, Baños, Gelabert, etc. también alguna joya de Cinefotocolor. Un día me llamó Ramón Martos de Image Film y antes de Fotofilm donde nos habíamos conocido, "ven a etalonar" me dijo. Así empezó la última etapa de mi vida profesional, donde tuve ocasión de conocer dos generaciones más de Directores de Fotografía, A. Rebes, J M Civit, Pladevall siempre presente en mi vida profesional, desde la primera película que rodó, J. Aguirresarobe, J. L. Alcaine, G. Berridi, J. Salmones, Ángel Luis Fernandez, Kiko de la Rica, J. Madurga, Ricardo Aronovich, otra vez Jaime Camino restaurando, alguna de sus películas que ya había etalonado años atrás. De Pere Portabella alguna restauración de sus históricas películas "Nocturno 29" rodada con negativo de sonido. De J L Garci "Ninette" Elso Roque un portugués sublime en la fotografía. López Linares, J M Nunes que ya había etalonado con el cuando le censuraban las películas. La nueva generación de Unax Mendia, David Carretero, Sergi Gallardo, Helene Louvart, de las películas de Marc Recha, Mischa Lluch, Pedro del Rey, Jordi Tort, Guillermo Granillo. Todo esto además de las innumerables películas europeas y americanas que sobre todo, antes, había que etalonarlas igualmente plano a plano como si fueran originales "Pequeño gran Hombre", "Patton", "Un hombre llamado Caballo", "La Aventura del Poseidon", la primera de la serie Poseidon, "Lacombe Lucien", "Guerra y Paz", una producción soviética de excelente calidad. Incontables del Director Ozores con entre otros actores Alfredo Landa. Y se quedan más en la memoria, pero creo que es suficiente. Salud y suerte.

PRISMA AEC 2008

Mejor Fotografía en Películas de Largometraje

OSCAR FAURA

Por : EL ORFANATO

PRISMA AEC 2008

Mejor Fotografía en Producciones para Televisión

TOTE TRENAS (AEC)

Por: CUÉNTAME COMO PASÓ